Kiedy w listopadzie 2025 roku otwierają się bramy EXPO XXI, Warszawa na trzy dni staje się stolicą nie tylko Polski, ale całego środkowoeuropejskiego rynku sztuki. 22. Warszawskie Targi Sztuki to już nie tylko targi – to coroczne święto kolekcjonerów, kuratorów i wszystkich, którzy czują, że obraz, rzeźba czy grafika potrafią zmienić sposób postrzegania świata. Tu historia malarstwa spotyka się z najnowszymi poszukiwaniami, a powietrze gęste jest od rozmów o formie, kolorze i znaczeniu
Dlaczego pasjonaci sztuki nie mogą przegapić tej edycji
Ponad 110 starannie wyselekcjonowanych galerii i antykwariatów przywozi do Warszawy prace, których próżno szukać w stałych ekspozycjach muzealnych. Na stoiskach pojawiają się zarówno płótna Wojciecha Weissa z okresu symbolizmu, jak i premierowe cykle młodych twórców, którzy dopiero wchodzą na rynek, ale już zdobywają nagrody na biennale. Wystawcy tacy jak Galeria ESTA czy Galeria (-1) PKOl pokazują, że sztuka współczesna w Polsce nie boi się ani wielkiego formatu, ani odważnej materii – od monumentalnych abstrakcji olejnych po instalacje z recyklingowanego metalu.
Dla kolekcjonerów średniego pokolenia kluczowe stają się stoiska z grafiką warsztatową lat 60. i 70., gdzie można znaleźć rzadkie odbitki Tadeusza Dominika czy Jana Tarasina w cenach wciąż pozwalających na przemyślaną inwestycję. Osobną strefę tworzy Urban Art Area Leonarda Art Gallery z prawie pięciuset pracami street-artowymi, które udowadniają, że sztuka uliczna dawno przestała być efemeryczna i dziś wisi obok klasyków w prywatnych kolekcjach. Każdy, kto choć raz przeszedł alejkami targów, wie, że tu nie kupuje się tylko obrazu – kupuje się kontekst i poczucie uczestnictwa w czymś większym.
Co zobaczymy na 22. Warszawskich Targach Sztuki
Centralną wystawą specjalną będzie „Tracing the Space” Bożenny Biskupskiej – cykl rzeźb i reliefów, w których artystka bada granice między materią a pustką, między tym, co widoczne, a tym, co jedynie przeczuwane. Obok niej pojawi się retrospektywna prezentacja prac Antoniego Janusza Pastwy, którego formy organiczne od lat zdobią przestrzeń publiczną Warszawy, a teraz można je zobaczyć w intymnej skali galeryjnej. Miłośnicy malarstwa figuralnego zatrzymają się przy stoiskach z pracami Andrzeja Fogtta i Tomasza Milanowskiego – obaj malują człowieka w sposób, który zmusza do długiego patrzenia, jakby pod powierzchnią farby kryła się kolejna warstwa rzeczywistości.
Zupełnie inny ton wprowadza Galeria Przypływ, prezentująca najmłodsze pokolenie – obrazy pełne neonowych kolorów, cyfrowych glitchy i ironicznego komentarza do współczesności. Nie zabraknie też klasyki: antykwariaty takie jak Rempex czy Galeria Berżera przywiozą rzadkie oleje szkoły monachijskiej, portrety Kossaków i pejzaże Fałata w stanie kolekcjonerskim. Całość dopełniają spotkania autorskie – na przykład rozmowa z Milanowskim po projekcji filmu o jego pracowni pozwala zrozumieć, dlaczego jego płótna pachną jeszcze terpentyną i żywicą.
Stoiska, które warto odwiedzić w pierwszej kolejności
Na ponad 110 stoiskach każdy znajdzie coś, co zatrzyma go na dłużej. Galeria Nocny Art Patrol specjalizuje się w powojennej abstrakcji geometrycznej i konstruktywizmie – tu można znaleźć unikatowe kompozycje Henryka Stażewskiego czy Ryszarda Winiarskiego. Z kolei Antykwariat Lamus pokazuje rzadko spotykane akwarele Stanisława Noakowskiego, których delikatność kontrastuje z potężnymi formami rzeźbiarskimi Moniki Mamzety, która na żywo tworzy nowe prace podczas targów. Stoisko Fundacji Sztuki Polskiej skupia się na młodej figuracji – portrety i akty pełne niepokoju, które już dziś trafiają do kolekcji zagranicznych.
Dla tych, którzy szukają inwestycji poniżej 20 tysięcy złotych, idealne będą stoiska z grafiką – od litografii Jana Lebensteina po serigrafie Wilhelma Sasnala z wczesnego okresu. Warto też zajrzeć do strefy designu i fotografii – tam czekają limitowane odbitki Zuzy Krajewskiej czy albumy Ryszarda Horowitza. Przejście przez wszystkie stoiska to jak podróż przez sto lat polskiej sztuki w jeden weekend.
Od skromnych początków do najważniejszego wydarzenia artystycznego w kraju
Warszawskie Targi Sztuki rozpoczęły się w 2003 roku jako kameralna inicjatywa kilku warszawskich antykwariatów i galerii, które chciały stworzyć alternatywę dla aukcji. Pierwsze edycje mieściły się w Pałacu Kultury i Nauki i przyciągały głównie wąskie grono znawców. Z czasem, dzięki konsekwencji organizatorów z Domu Aukcyjnego Rempex, wydarzenie rosło – najpierw do Arkad Kubickiego, potem do większych przestrzeni, aż w końcu do EXPO XXI.
Kluczowym momentem był rok 2012, gdy liczba wystawców przekroczyła setkę, a targi zaczęły przyciągać kolekcjonerów z Berlina, Wiednia i Pragi. Od tamtej pory każda kolejna edycja przynosiła coś nowego – od wprowadzenia sekcji designu, przez strefę street artu, po dyskusje o tokenizacji dzieł sztuki. Dziś Warszawskie Targi Sztuki to jedyne miejsce w Polsce, gdzie w ciągu trzech dni można zobaczyć przekrój całego rynku – od XIX-wiecznych pejzaży po prace tworzone tu i teraz.
Jak zmieniało się oblicze targów na przestrzeni lat
W 2015 roku targi po raz pierwszy poświęciły dużą przestrzeń młodej sztuce – efektem był boom na prace absolwentów ASP, którzy dziś są już uznanymi nazwiskami. Edycja jubileuszowa w 2023 roku przyniosła rekordową frekwencję i wystawę „Forma mówi”, która pokazała, jak rzeźba polska ewoluowała od Rodina do Abakanowicz i Pastwy. Rok później pojawiła się sekcja NFT i sztuki cyfrowej, co wywołało gorące dyskusje, ale też otworzyło targi na nowe pokolenie kolekcjonerów. Z kolei edycja 2024 zaskoczyła strefą fotografii artystycznej i rekordową liczbą 11 tysięcy gości. Każda z tych zmian była odpowiedzią na to, co działo się w sztuce i w społeczeństwie – targi nigdy nie stały w miejscu, zawsze odzwierciedlały puls polskiego środowiska artystycznego.
Praktyczne informacje dla pasjonatów
22. Warszawskie Targi Sztuki odbędą się w hali EXPO XXI przy ul. Prądzyńskiego 12/14 w Warszawie. W piątek 28 listopada 2025 wydarzenie otwiera się o 17:00 pokazem kolekcjonerskim tylko dla posiadaczy biletów VIP (do 22:00). Sobota 29 listopada i niedziela 30 listopada to godziny 11:00–20:00 (w niedzielę do 19:00). Bilet normalny kosztuje 50 zł, karnet weekendowy 80 zł, bilet VIP z wcześniejszym wejściem i katalogiem 150 zł. Bilety dostępne online oraz w kasach na miejscu.
Warszawskie Targi Sztuki: (c) Rysunki.pl / GR
Zobacz też:
>
>
